《魔法阿媽》Grandma and Her Ghosts

導演：王小棣

《魔法阿媽》是一部魅力十足的台灣本土２Ｄ手繪動畫長片作品，訴說一個位處基隆的漁村小鎮，「嬤孫情」的奇幻故事。

１９９８年首映，相隔二十三年後，透過國家電影中心數位修復計畫，於２０２１年重返大銀幕。如今已經有許多台灣人在成長過程中與此電影相遇，現在將繼續以經典作品《魔法阿媽4K數位修復版》的身份繼續與觀眾見面。

編劇兼製片人黃黎明以自己的母親與當年五歲的姪子生活與互動情境為藍圖編寫而成，由稻田電影工作室有限公司製作、導演王小棣執導與監製、漫畫家麥人杰擔任動畫導演負責故事版、角色造型、場景設計，以及令觀眾印象深刻主題曲〈會飛的寶貝〉、片尾曲〈看不見的朋友〉作曲者與聲音設計史擷詠先生。

談到經典，就是那埋藏在記憶裡的東西被藝術家們封存在作品中，歷久不衰。以一部動畫電影作品來說，《魔法阿媽》做了保存與傳承。

動畫製作手法上，稻田電影工作室使用如同早期傳統透明賽璐璐片徒手繪製與顏料填色的方式，跨韓國與台灣製作而成。動畫長片史上第一部使用賽璐璐片（Celluloid) 繪製完成的是家喻戶曉的迪士尼出品《白雪公主》（Snow White and the Seven Dwarfs 1937），而史上最後幾部使用同樣手法的動畫長片則是《小美人魚》(The Little Mermaid 1989)、吉卜力工作室的《魔法公主》(Princess Mononoke 1997)...等。《魔法阿媽》便是在這樣的動畫工業轉型的環境中誕生，也成了此類動畫製作的絕響之一。這種傳統動畫製作流程，也讓後來的數位修復工作充滿挑戰；修復底片拍攝的手繪賽璐璐片畫面，除了去除髒點、調光之外，更需要取捨原有拍攝的年代特質。《魔法阿媽》第一幕中，原本昏暗的室內，天窗的光線由昏暗漸趨明亮，後續照進屋內等待光源的婦人們身上，我們可觀察到畫面上有光暈，甚至邊線還些微晃動，這光線的效果透露了製作過程中使用實際光源、底片拍攝與多圖層賽璐璐片的特質。這些質地在當代數位動畫技術中可能看似瑕疵，卻保留了年代應有的印記與美學。

在場景設定與角色的塑造上，作品呈現了台灣豐富的歷史文化與現代化後少見的社區樣貌。小主角豆豆穿著都市風的運動背心與球鞋，伴隨經常身穿黃雨鞋與圍裙的漁村阿嬤形象，形成趣味性的視覺對比。外加透過豆豆的視角觀察了大城市少見的紅瓦厝與大庭院，讓許多觀眾的兒時記憶湧現。語言的設定上混雜了台語、中文，以及日文影響的特色，讓與故事中阿嬤角色設定接近的演員文英擔任配音。文英聲音表現上混合霸氣的台語與台灣口音濃厚又誠懇的中文，讓觀眾感覺當下好像自己的阿嬤在面前跟你說話一樣，也因此聲音設計與配樂成為《魔法阿媽》的靈魂所在。又好比故事中阿嬤身旁的兩隻「小助手」，黑貓稱作「酷羅」，白狗稱作「西羅」，發音即是日文「黑」與「白」的意思。這些語言上的應用增添了「嬤孫」之間的文化、語言斷層之下的耐人尋味與逐漸消逝的情懷，更凸顯了此作品成為台灣經典之作的重要性之一。

隨著劇情的發展，透過阿嬤、豆豆，與海邊小鎮上居民的互動，會發現王小棣導演希望傳達的，就是「魔法阿媽」其實就在你我身邊。此片將我們成長過程中熟悉的台灣民間信仰與習俗融入於豆豆冒險故事中，探索了生命、死亡，以及死後世界的想像，表達了對於「鬼」的敬畏與慈悲，這不就是此故事選擇使用擅長表現奇幻世界的動畫手法，最完美結合的原因嗎？因此，也讓《魔法阿媽》成為不只是台灣人的經典作品，更是全球電影愛好者探索與討論的電影之一。
呼應故事中基隆的海風，片頭的工作人員介紹用手繪的方式描繪像風一樣吹進了電影螢幕，而片尾曲〈看不見的朋友〉播放時，也伴隨播放幕後製作手繪的「動畫關鍵格」，在當年首映與當今觀賞經驗上，都是非常難得與珍貴的畫面。《魔法阿媽》搭上了動畫時代的巨輪，也在時間的洗禮與簇擁下，開啟新旅程。不知道是否呼應的故事中的「功德圓滿」或「輪迴」了呢？

引導思考問題

1. 關於親情
   通常人們對於陌生的環境或新的事物，可能一開始都會有懷疑、警戒，甚至排斥的反應，但經過接觸與了解後又會發展出不一樣的想法與心態。故事中的角色豆豆也不例外。為什麼豆豆一開始面對阿嬤的心情與態度，和劇情發展到後來又不一樣了呢？你是否聯想到自己的身邊，也有屬於你的「魔法阿媽」？
2. 關於語言
   母語的教育通常是在成長過程中自然而然發生的，如同耳濡目染的學習方式，也屬於文化傳承的一環。台灣本身就是具有多元文化的國家，語種的多元應用照道理應該是隨著家族傳承延續，或者新移民加入而增加，但為何會像是故事中的情況：同一家人的阿嬤、媽媽，還有豆豆，居然彼此說著不同的語言，需要切換使用呢？
3. 關於習俗
   最近流行一個詞彙叫「儀式感」，這到底是什麼呢？ 每個家庭即使沒有所謂宗教信仰， 但或許會有一些想要重複做的習慣。在故事中，阿嬤在面對即將要死去的人，或者已經死去又現身的靈體，都有為他們做一些儀式上的準備與活動。為何對於豆豆的媽媽是迷信的東西，阿嬤會如此慎重看待，甚至出神入化到專業的地步？這些習俗與儀式在沒接觸的人眼裡，看起來都微不足道，甚至「迷信」，是否也可以解讀這是台灣文化中特有的「儀式感」呢？你又怎麼看待「儀式」呢？
4. 關於美學
   現在的動畫製作發展上，2D卡通與3D電腦動畫都各有千秋。2D雖然說是平面，但也能做出立體的表現；3D雖然說是立體，但也有許多電腦動畫刻意將風格表現地像平面繪製一樣。在看完《魔法阿媽》之後，你能否說出傳統2D手繪動畫的魅力？或者透過新的科技，你會為奇幻故事《魔法阿媽》增加什麼特別的數位動畫特效呢？

參考文獻

• 魔法阿媽官方網站：https://mofaama.com/
• 奇幻或真實？ 一個與鬼魂一起生活的世界觀：《魔法阿媽》https://edumovie-tfai.org.tw/article/content/967
• History of Cel Animation：https://24038588.myblog.arts.ac.uk/2025/03/03/history-of-cel-animation/

 

撰文：顏維萱

1984年出生於台北，台灣。工作與居住於台北。美國芝加哥藝術學院 (SAIC) Film, Video, New Media and Animation MFA、國立高雄師範大學美術學系BFA畢業。從事藝術、海洋、教育相關工作，包含教案與專文撰寫、插畫、視覺設計、展覽、藝術教學、自由潛水訓練與教學..等等。曾任台灣國際兒童影展映後講師、高雄電影節兒童評審初審、兒童評審團講師、公視動畫營講師，以及台北市視障者家長協會「藝術創作課程」講師（2020-2026)。經常與國家電影中心合作擔任映後講師及電影推廣相關工作。