中國第五代＆第六代導演電影 The Fifth＆Sixth Generation

第五代導演

中國第五代導演指的是八零年代從北京電影學院畢業的導演，他們的作品特點是主觀性、象徵性、寓意性十分強烈，代表人物有張藝謀、陳凱歌、田壯壯等。這批導演在年輕時捲入了文革的漩渦中，有的下過鄉，有的當過兵，歷經十幾年浩劫的磨難。在改革開放的年代，他們接受專業的電影訓練，帶著創新的激情走上影壇，他們對新思想、新的藝術手法特別敏銳，試圖在每部影片中尋找新的角度，並強烈渴望透過影片，探索民族文化的歷史，以及動盪時代所遺留下來的傷痕，因此在選材、敘事、塑造人物、鏡頭語言、畫面處理等方面，都力求標新立異。代表作品有張藝謀《紅高粱》、《秋菊打官司》，陳凱歌《黃土地》、《霸王別姬》，田壯壯《獵場札撒》、《藍風箏》等作品，第五代導演的作品在九零年代獲得了世界三大國際影展最高榮耀(即金熊獎、金獅獎、金棕櫚獎)，曾四次提名奧斯卡最佳外語片，是迄今為止中國導演最輝煌的一代。

第六代導演

第六代導演則大多出生於1960-70年代，基本上沒有受到文革的影響，他們的年少時代正好是中國社會改革開放的變革時期，舊體制、舊觀念的消融與崩潰，各種新潮思想、觀念的發生與建立，伴隨著他們成長，這也決定了他們對傳統和一切舊事物習慣站在懷疑和審視的立場上；他們遭遇了社會經濟轉型的陣痛，同時也經歷了電影從所謂神聖的藝術走入日常生活，還原為一種文化消費產品的無奈。

代表導演包括張元、賈樟柯、婁燁、王小帥、王超、路學長、管虎、王全安等。他們不是極度追求影像本體，要不就是執著於寫實狀態、關注草根人群，也有堅定走在商業電影的道路上，幾乎難以像「第五代」那樣整體構建電影精神的統一面貌，所以，他們是抗拒被歸納的一代，而僅能以「叛逆與反思」作為這一個創作群體的初衷精神，第六代導演的代表作品有賈樟柯《小武》、《站台》，婁燁《蘇州河》、《頤和園》，王小帥《冬春的日子》等。